“登上时装周舞台，对于国潮来讲意味着什么？”

近两年来，国潮市场越来越大，关于国潮登上时装周舞台的话题更是层出不穷。 不管你是否关注，我相信你已经感受到了国潮势力的动荡。 除了中国制造的大型商业企业品牌和设计师企业品牌纷纷进军纽约、伦敦时装周日程外，更多本土、甚至从附近的渥太华开始的国潮企业品牌也在国内时装周舞台上首次曝光锋芒。

去年10月，我们已经和许多国家的潮企业品牌谈过摆脱淘宝后的快速发展问题。 其中也包括来自深圳的原创潮流企业品牌roaringwild。 对roaringwild来说，比起淘宝上薄薄的平面look，时尚秀这样的大型线上活动更能给企业品牌立体化、多维度的展示，更全面地丰富企业品牌想要诉说的故事。

roaringwild 2019秋冬秀(照片来源: yoho！ ）

在经历了初步的表演之后，今年roaringwild在雅虎！ 在的支持下正式登上了2019秋冬上海时装周的舞台。 无论是服装的概念还是表演的规模，本赛季的roaringwild的故事似乎都更充实。 在上周末的表演中，roaringwild以urban hotbox为主题向观众展示了50套look。 其中，我们看到了符合roaringwild特征的强轮廓军事外套urban street风格的综合上衣。 在此基础上，放入感觉非常强烈的明亮色系的服装和饰品进行装饰&hellip； 在迷幻的激光影像的照耀下，让观众非常开心。

表演结束后，我们终于也找到了和忙碌的roaringwild主经理饼干坐下来谈论他的创作热情和时装表演举办成果的机会。

曲奇饼干

roaring wiild的主管、设计师

“在时装表演中立体化、多维化展现整个系列，服装之间相互呼应，这是我受益最大的地方。”

又是一季的时装表演，今年您对时装周的舞台有更大的信心吗？

饼干:是的。 我确实有更多的经验。 去年的表演准备了30个look，今年增加到了50个。 在完善度方面会高一点。 但是，这次时间上很紧迫。 我们刚看完春夏系列，就开始准备秋冬服装。 然后，一年前决定去看表演。 中途有春节。 前后也是一个多月的时间。 因此，在这期间遇到了一点困难。 许多衣服是在最后一两周提交的。 虽然效果不可避免地会和我想象的有些偏差，但是我想我们队已经尽了最大努力。 至少我很满意。

能分享一下这一季的创作灵感吗？

饼干:本赛季的主题叫做urban hotbox，城市热狗。 这个灵感其实来自于raye的《hotbox》im losing it in my hotbox .这首歌，但她是在谈论爱情。 但是，她想表达的那种困惑，让人联想到颜色和空之间的一点点感觉。 就像假定平行时空一样，即使是同一个人也有不同的身份吧。 比如拿着小提琴包的人她其实是杀手，紫色的手套可能是流下来的两滴血。 基于这样的概念，我们加入了我们自己熟悉的一点设计手段来制作这个系列。

roaringwild 2019秋冬秀(照片来源: yoho！ ）

你觉得新一代的支出组和以前的支出组有什么不同吗？ 毕竟他们没有经历过你们的时代，所以对流行的见解和审美怎么也不一致吧？

(/h ) (饼干) )肯定有分歧，但我会试着理解他们。 我们有我们的故事。 当然，他们也有他们的故事。 我想我已经老了。 快三十了。 但是，尝试理解年轻人对我来说是很开心的事。 如果哪个十几岁的孩子有自己更好的想法，我想我完全可以撞上。

你认为个人喜好和大众诉求能取得平衡吗？

曲奇:我认为个人的喜好和大众的诉求一直是不同的，但和我想做的也是不同的。 这三件事有各自的方向性，但是它们的共存不冲突，也有交集。 如果把我的服装放在时装周的舞台上，会更加以秀场的美学和故事性为中心，但会按照企业品牌自身的想法进行塑造。 那些重叠着。 如果把这些服装分割开来，这个系列本身依然非常roaringwild。 关于客户的事情，我想我是这样说的。 喜欢也可以，不喜欢也可以，这是我的想法。

roaringwild 2019秋冬秀(照片来源: yoho！ ）

为什么确立企业品牌的美学和文化输出对你们来说这么重要？

饼干:其实我觉得现在很多国内品牌的美学都很好，但是每个品牌的侧重点和方向可能都不一样。 对我们来说，首先roaringwild本身就是街道企业品牌出身，我们队大部分人也是街道出身，我自己跳着舞也有十几年了。 那么，你可能更希望街道本身的一点精神和态度在这个企业品牌中延续下去。

无论是 年代还是现在，日本原宿的企业品牌其实一直依赖实体店铺的建设。 与其说现在的企业品牌摆脱了线上开拓的线，不如说是回到创造企业品牌的原点。

饼干:我认为日本和中国有很大的同一性，但也有很大的不同。 根据时间机器的理论，一个东西会发生在发达的地方，将来历史会在不发达的地方重演。 但是，当然有很多变量。 例如，我国现在电子商务这么发达。 这是日本完全没有经历过的，或者说是出乎意料的。 这也是另一条捷径吧。 无论如何，我认为存在是合理的。 可以做的方法有很多种，无论是开实体店，还是线上活动，还是开表演，只要能做好这些，企业品牌整体的整备度自然也会变好。

roaringwild 2019秋冬秀(照片来源: yoho！ ）

时装表演给你带来了什么？

饼干:我认为是在不同的舞台上直观地展示衣服。 对我来说，看到演出每季的概念出现，去展厅、去店铺体验整体成本体验、摸衣服质感，感觉完全不同。 光从一张照片上看一件衣服，其实是很薄很平面的。 通过时装秀立体化、多维化地表现整个系列，使服装之间相互呼应，这是一件有趣的事，也是我受益最深的地方。

出现在时装周的日程上只是你们的第一步吧？ 之后打算做什么？

(/h )饼干)先回家睡两天，好好吃饭吧。 前几天我瘦了十斤。 我们队基本上三天没睡觉了。

roaringwild 2019秋冬秀(照片来源: yoho！ ）

我们在嘲笑饼干泄露了疲惫的答案之后，结束了这次采访，但只花了10分钟就取得了很多成果。 正如他所说，无论是走捷径的EC平台、小型在线活动还是更大的时装周舞台，存在都是合理的。 更重要的是，如何保持冷静，确保企业品牌背后的文化精神不仅仅是照片和视频的表现，而是可以扩展的。

与此相对，雅虎帮助我们为本赛季的roaringwild表演！ 当事人们也和我们谈了国潮表演需要的特质，分享了他对国潮现状和未来的看法。

包忠伟布拉格堡

雅虎！ 总裁助理

“时装表演可能在短短10到20分钟内出现，但其背后有较为完善的资源、体系和逻辑作为支撑。”

你为什么决定帮roaringwild表演？ 登上时装周舞台的国潮企业品牌需要具备哪些特质？

bruce :其实企业成立以来，我们与包括roaringwild在内的众多国潮企业品牌进行了非常深入的合作。 国潮的崛起是我们从今年下半年开始策划的项目，通过媒体、零售、展会活动的全平台推广和销售这些国潮企业品牌。

从必要的特质来说，就像roaringwild一样，这些企业品牌首先需要规划能力，其次要看其产品设计能力整体。 另外还有企业品牌自身的市场和供应链整体的管理能力，团队也很重要。 时装表演可能在短短10到20分钟内出现，但其背后需要比较完善的资源、体系和逻辑。

roaringwild 2019秋冬秀(照片来源: yoho！ ）

在这个全部都可以一键操作的时代，您是否感到在线活动越来越少，或者参加在线活动的人越来越少了呢？

bruce :其实正好相反，我觉得现在的在线活动反而更多。 仅从大型活动来看，海外有complexcon，yoho！ 每年还举办yohood趋势展，包括国内其他类似的大型活动，但要知道，这些在十年前的趋势圈几乎都没有。 而且现在无论是企业品牌还是资本方都想在中国市场试试。 另一个是，像pop up这样的小企业品牌活动也很多。

在线对于参与者来说是快速、方便的，但不能代替在线的体验感。 几个非常重要的是潮流本身具有社会交往的属性。 例如像时装周的活动一样，其本身的属性越来越多的是b2b，但在很多领域中可以看到其他企业品牌方、资本方的关注。 回到我们一年一度的yohood趋势展，从门票销售额来看，参加者逐年增加。

roaringwild 2019秋冬秀(照片来源: yoho！ ）

您认为平台和时装表演给企业品牌带来的直接好处分别是什么？

bruce :首先，近年来，淘宝这样的大型EC平台给了大家一个非常低的门槛，可以打造企业品牌。 10多年前如果去零售业的话，使用在线渠道的情况会增加，但这对于企业品牌来说，在运营价格和其他方面也有非常高的要求。 但是，线上给大家提供了捷径，在一定程度上拉近了企业品牌和市场之间的距离。

但是，在我看来，至少在很长一段时间内，在线的特点之一是在线无法代替的，如何将在线和在线联系起来是非常重要的。 时装周给企业品牌带来的直接好处与企业品牌自身的需求有关。 最直接的可能是通过表演来表达季度的主题概念。 往深了说，可以吸引越来越多领域的服务。 无论是资本方、其他商业企业品牌还是上游资源的兴趣，这都是时装周的特殊价值，它是简单的活动无法代替的。

现在的国潮支出组怎么样？ 和5年前相比有什么不同？

布莱斯:当然有很大的不同。 基本上改革开放后，80后、90后、00后，各代人所经历的环境和整个市场都发生了巨大的变化。 虽然我是80后，但那时的我们接触的潮流越来越多来自海外，就像日潮一样。 往后走，接触到美国潮流、来自欧洲的时尚类企业品牌影响的机会越来越多。 现在，从这些95后、00后一代接触到的东西来看，我们没有比较以前的历史负担。 另外，随着网络新闻信息的发展，越来越多的人从个人喜好来看待企业品牌和市场，海外品牌不一定好。 我认为这是国潮这五年来变化最大的部分，整个顾客市场一定更加成熟。

roaringwild 2019秋冬秀(照片来源: yoho！ ）

现在，在EC平台相继出现，而且有淘宝这个国内最大的费用据点的情况下，yoho！ 商业模式如何与其区分，以吸引更大的费用群？

布莱斯:首先，蚂蚁或者说淘宝是一个很大的生态环境，大家都有各自的作用。 然后针对yoho！ 应该说，对这样的企业来说，从最初的趋势媒体到建立网上销售平台，再到现在的网上活动和生活习惯，所有的资源和经验都集中在垂直的趋势行业。 这不能说是特征，只能说是我们的核心特征。

在 的基础上，与企业品牌、明星、艺术家、kol等上游资源合作搭建了自己的文案平台。 以媒体为例，未来我们将加强现有的新闻媒体资源。 此外，与海外趋势杂志和媒体越来越深入的合作，将中国和海外的文案结合起来。 以渠道和零售方面为例，我们将开拓新的模式，将线上和线下结合起来，与不同的地域、城市、客户定位进行不同的布局； 另外，在生活习惯方面，以前不仅对服装和以前流传下来的零售越来越感兴趣，还包括将这些文案和产品扩展到生活习惯的各个方面，以有体验的产品、会员和社区的形式进行更深入的相互作用和捆绑。

无论是一线还是二三线城市，国潮的队伍越来越大，是利大于弊，还是有利有弊？

(/h ) ) Bruce )必然有利也不利，但这要看和谁比较。 从市场整体来说，利大于弊。 因为市场越大，蛋糕越大，可能性就越高。 从以前的角度来说，国潮可能是一个比较小、偏颇的文化概念。 但是现在，随着经济环境整体的改善，大家的收入相对提高，个性化的需求越来越大，文化市场也自然成熟了。 另外，以前从资本方传来的，或者有点世界性的大型商业企业品牌也想加入这个游戏。 所以，整个国家的潮水市场今后将越来越激烈。

但是总结一下，这对整个领域来说是非常好的现象，肯定会推动整个国家的潮市场进程。 在这个大蛋糕中，来自中国本土的这些有创意的企业品牌、设计师甚至顾客也会扮演越来越重要的角色。

roaringwild 2019秋冬秀(照片来源: yoho！ ）

现在有更多的国内企业品牌进入海外市场，从长远来看，你如何看待国潮的未来？

布莱斯:其实潮流本身就是文化的延伸。 中国文化和世界文化在近几十年来融合和渗透着越来越多的机会。 我相信在未来相当长一段时间内，趋势文化金字塔的巅峰将由欧美国家垄断，但随着中国经济市场和文化市场的成熟，这些新闻将渗透到更多的市场，国外也需要这样的新闻传播。

所以，从大趋势来说，无论是说更大的中国制造，还是缩小为国潮企业品牌，无论是中国市场还是全球市场，都将有更大的快速发展方向。 我相信真正有创意、扎根文化的企业品牌的所有者和设计师，例如roaringwild这样的人，一定是出类拔萃的。 我期待着看到迅速发展的更大的国潮市场。

在国潮崛起的今天，玉石混乱的巨大市场不可避免地感到审美疲劳，提出质疑。 这些以街头出身为旗帜的企业品牌真的需要为自己镀金的表演吗？ 这些企业品牌真的准备上台了吗？ 前文bruce的一句话是个好回答。 市场这块蛋糕越大，国潮的可能性就越高，拥有实力和文化底蕴的企业品牌和设计师就越能走出去。

但是，言归正传，一个企业品牌的确立绝非一朝一夕，也无法片面看待。 不是淘宝店，不是华丽的lookbook，当然也不是只是十分钟的表演。 对年创立的roaringwild来说，从最初的简单系列，到最初的实体店的开设，再到现在全副武装地登上时装周的舞台，企业品牌在近十年间一直通过服装向客户传播着自己的文化精神。

更重要的是，在这个巨大的市场下，这些企业品牌、媒体、零售平台和其他渠道资源能否得到充分利用、有利结合，共同推动国家潮的快速发展。 如果趋势这个游戏的玩家们能够遵循这个道理，我相信在不久的将来，国家的潮起潮落不仅仅是噱头，而是真正能够走向国际舞台的麦德In China的硬实力。

这次的roaringwild 2019秋冬系列联合雅虎！ 运用即秀即买的理念，我现在在yoho！ 旗下的EC平台yoho！ buy的商品和网上旗舰店同时发售了秀的产品。 请有兴趣的人点击原文，了解购买越来越多的新闻。